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关键词： 旗袍   冠服制度   等级森严   张爱玲   五族共   清教徒   作家   中国   运动   清代   清朝   女子   男子   民国   妇女   风格   方正  

摘要： 清代旗女的旗袍,等级分明,制度浩繁.而民国旗袍的出现,将中国等级森严的冠服制度抛于脑后.作家张爱玲在《更衣记》中说道:“五族共和之后,全国妇女突然一致采用旗袍,倒不是为了效忠于清朝,提倡复辟运动,而是因为女子蓄意要模仿男子……初兴的旗袍是严冷方正的,具有清教徒的风格.”

关键词： 服饰文化   中国   服装   清代   古代   中原地区   风俗习惯   满族  

摘要： 清朝是以满族统治者为主的政权机构,满族旗人的风俗习惯影响着中原地区。几千年来世代相传的传统服制度,由于满族八旗兵的进关而遭到破坏。可以说这种变革,是中国传统服制的又一次飞跃,是历史上＂胡服骑,

关键词： 影视服装设计   设计创新方法   清代宫廷服饰   步步惊心  

摘要： 观看影视剧已成为当今人们生活中主要的娱乐和休闲方式之一,而历史题材影视剧人物所穿着的服装,也成为吸引观众目光的一个重要因素。中国每年都要出品数百部历史题材影视剧,随着观众欣赏品味的逐渐提高,影视服装的设计师们在创作时往往倍感压力。如何在设计工作中把握历史真实与设计创新之间的尺度?何种设计风格更能经得住时间和观众的考验?有了好的创意该通过何种工艺予以体现?都是非常值得影视服装设计师思考的课题。笔者从事影视剧服装设计工作九年,积累了大量的实践经验。本文通过清代宫廷题材电视剧《步步惊心》的服装设计实践,结合影视服装设计理论和实际创作要求,对清代宫廷服装特点、清代宫廷题材影视剧服装的设计创新方法和制作工艺进行了系统的梳理和研究。本文通过大量的实例分析,对历史题材影视剧服装设计如何在较准确传达历史信息的基础上,实现艺术创新与工艺创新方法的有机结合进行了系统的总结。影视服装设计创新的最终目的是在符合剧作要求的前提下,更好地塑造人物角色。历史题材影视服装设计创新兼有再现历史和设计创新的双重任务,是艺术创新与工艺创新相结合的产物。

关键词： 服装设计   劳动   艺术形式   物质满足  

摘要： "劳动是从制造工具开始的",任何一种新的艺术形式的产生都应经历一定的历史过程,它是劳动的过程,是物质满足带来快感的过程,服装设计也不例外,是人类发展过程中形成的重要艺术形式。服装设计从广义上讲指从服装设计效果图的绘制经服装销售到信息反馈的整个过程,从狭义上讲是指服装设计效果图,款式图的绘制与样衣的制作过程。从其流程来看,服装设计与雕塑、建筑有许多相似之处:它们都要对作品进行预先构思,

关键词： 服装起源   服装艺术的发展   礼服  

摘要： 起源于原始社会的中国服装,历经朝代更迭,代代相传,从最初的保暖御寒,逐渐成为了权力富贵的象征。随着时间的流逝,中国服装的内涵必定会更加丰富多彩。

关键词： 太原多福寺   壁画   明代   贵妇   服装样式  

摘要： 2007年,太原崛山围山多福寺被列入全国重点文物保护单位,在其大雄宝殿内,现保存有明代沥粉贴金彩绘佛传故事壁画84幅。壁画中所描绘的妇女服饰,体现了明代贵妇服饰的多样性面貌。有关多福寺明代贵妇服装样式的研究文献资料甚少,因此,本文拟从实地调查入手,将所获得的相关图片和以往的文献、图像资料作较广泛的搜集与整理,对该壁画明代贵妇所着之大袖衫、团衫、霞帔、蔽膝、长裙等进行细致分析,以弥补在此问题上的研究空缺。 本文从实地的角度考察出发,运用图像考古学、美术学和艺术学的研究方法,对壁画中贵妇服装样式进行研究,文章内容除引言外,又分三个部分： 引言：主要对该论文相关研究成果做梳理论述。 第一部分：对多福寺明代壁画中贵妇服装样式进行考察,按壁画内容顺序统计贵妇形象,根据壁画不同场景中的贵妇服装样式,对其进行详尽描述。 第二部分：分析了其中20幅有贵妇形象的她们的服装样式,分别从贵妇上衣、下裳两部分来解读,通过分类描述,归纳总结出该壁画贵妇服装样式的特点,进而把其服装样式分为大袖衫、团衫、霞帔、蔽膝、长裙等,归纳出不同形制的服装的穿着、搭配的方式,进而采用绘画线描图以复原其穿着的实际效果。笔者认为多福寺大雄宝殿壁画所绘贵妇服装样式,更多地体现出明代初期贵妇服装样式的特点：其样式依然受到元代仕女服饰的影响,女性的领口皆左袵;而袖口宽博的特点,则承袭了唐代贵妇的服装样式;服装的上下衣裙,仍保持着前代上短下长的比例的特点,裙曳及地面,裙褶明显有百褶裙的样式了；而其变化则似乎更多地体现在大袖衫袖口装饰趋于繁缛此一特点之上。蔽膝与宋代女式将帅所穿着的甲裙样式很类似,下摆都是舌形弧状,边缘都有褶裾；另外,明代服饰艳丽的色彩搭配,也是此处壁画贵妇服饰所表现出的另一特点。 第三部分：追溯历代贵妇服装样式的演变,以求寻取多福寺明代贵妇服装样式的时代特点。

关键词： 大冠   漆纱笼冠   白纱帽   乌纱帽  

摘要： “大冠高履”中的大冠是南朝士族子弟复试中最具代表性的一种,而其形制究竟如何,至今未有定论.笔者在此尝试以结合图像与各类文献相互比照的研究方法,对南朝“大冠”的形制和艺术美做一考察.

关键词： 清代服饰   马面裙   马面   形制   阑干裙   凤尾裙  

摘要： 与中国清代满族女性穿着旗袍不同，汉族女性通常穿着上衣下裳。“裳”这类服装在国内外博物馆均有收藏，它们被称为“马面裙”。本文以北京服装学院民族服饰博物馆收藏的马面裙实物的形制为主要对象进行测量研究，进一步追溯这类裙子在中国古代服装史中的演变和文化内涵。实验步骤主要有：首先，对马面裙实物进行拍照，筛选出形制完整的例子，在综合其他博物馆收藏的马面裙对照补充后，对这些例子进行形制分类；其次，选取阑干裙、百褶裙、凤尾裙、鱼鳞裙等典型实物进行测量；结合文献进一步完善马面裙的定义马面裙、追溯其形制渊源，得出以下结论。 首先，清代马面裙应采取由前向后围系。马面裙的的雏形并不是明代曳撒，可以追溯到更早时期西北马上民族的“袴褶之制”，元代以后，同时具有缺胯和两胁叠褶形制的马面裙基本形成。清代以后人们用阑干固定马面边缘，并演化出阑干裙、百褶裙、鱼鳞裙等形制的马面裙。其次，北服博物馆收藏的阑干裙的纱向、阑干与裙幅间的关系，可以了解阑干裙的制衣过程，进一步推测明代旋裙向清代阑干裙演变规律。笔者通过对凤尾裙实物的重新分类，提出马面裙与凤尾裙在形制上的根本不同，现存的凤尾裙是文献中“凤尾裙”的变体；清代满族文化入主中原后，“萨满”服饰对京剧服装产生了影响，进而影响到中原地区的日常女装形制。最后，总结晚清百褶裙、鱼鳞裙、月华裙、凤尾裙的特征，以及设计上采取的自由综合、变化的实例。 文中对马面裙的鉴别一直贯穿在整个调查中，在第3章提出四种鉴别清代马面裙与现代仿制品的方法，以便于博物馆对马面裙的收藏：马面裙的腰头演化、马面裙的面料工艺、马面图案与边饰、人工做旧痕迹与使用痕迹的辨析。

关键词： 清代   宫廷服饰   动物纹样   高级定制服装   应用研究  

摘要： 历经几千年传统工艺沉淀的清代宫廷服饰中，丰富的实践经验赋予了动物纹样以更加多变、成熟的造型特征与日益丰富、深沉的文化内涵，是研究我国传统服饰纹样与现代设计理念相结合的重要切入点。通过对于这一时期动物纹样元素在形态、骨骼、构成等多方面形式语言范畴中的综合性分析，研究其中所蕴含的包括服饰制度、审美需求、社会属性等精神层面的人文价值，将传统图案的造型规律与形式美法则应用于现代高级定制服装图案的设计语言与设计内容之中，从而达到传承传统文化、实现设计创新的双重目的。另外，当清代宫廷服饰中的动物纹样在现代社会的种种现象中汲取养分，能够为我们重新设定动物纹样的内容与形式提供有效的方法和理念，也为传统纹样形式与现代设计理念相结合的走向问题提出一个更具思考价值的道路与模式。

关键词： 清代   现代   服饰   运用   研究  

摘要： 具有中国传统特色的清代服饰图案,在中国几千年的传统服饰文化当中是一个庞大的体系,而清代服饰具有其独特的表现手法,并以它种类、数量的繁多,在传统领域中占据了重要的"一分地"。在本文中,笔者对清代服饰图案进行了简要的研究,并且对清代服饰图案在现在服装设计中的运用进行了分析。