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关键词： 鲍里斯·艾夫曼   悲剧性表达   心理芭蕾   舞剧创作  

摘要： 俄罗斯芭蕾编导鲍里斯·艾夫曼以心理芭蕾见长,善于通过舞蹈语言深入复杂的人物内心世界,呈现悲剧文本中的情感冲突与道德困境,其对经典悲剧的当代诠释为舞剧艺术开辟了新的审美视域。本文聚焦于艾夫曼舞剧中独特的悲剧性表达,以《安娜·卡列尼娜》《俄罗斯的哈姆雷特》为例,结合舞蹈本体分析与精神分析,探究艾夫曼如何运用舞蹈进行悲剧性艺术表达,进而实现悲剧人物深层心理结构的舞台构建,以期总结其心理芭蕾与悲剧融合的舞剧创作观念,为当代舞剧创作提供有益启发与实践思路。

关键词： EDIPT模型   高中语文散文教学   审美鉴赏   审美创造  

摘要： EDIPT模型是由斯坦福大学设计学院完善和推广的一种设计思维模型。立足该模型的共情、定义、创想、原型制作、测试五个环节,融合散文教学,可以有效提升审美鉴赏与创造的核心素养。一是确立作者、时代、读者的审美立场,实现审美共情;二是基于课标、文本、学情设计审美目标,确定审美方向;三是通过头脑风暴、批判思考、结果导向等方式,确定审美策略;四是借助“察其言、赏其形、感其情、求其美”“感美、立美、创美”“意象、情感、意境”等审美模型,使审美过程更加清晰化、科学化;五是依靠诊断性评价、形成性评价和终结性评价,测试学生审美鉴赏和创造的效果。

关键词： 交响音乐   悲剧性   交响曲   葬礼进行曲   贝多芬  

摘要： 本文聚焦于交响音乐体裁中的悲剧性,探究其如何通过音乐语言传达命运无常、人性复杂及社会冲突。音乐中的悲剧性并非戏剧化投影,而是将哲学、美学、文学等领域的经验,转化为深刻思想的表达。交响曲、葬礼进行曲等体裁凭借独特的叙事手法,擅长描绘悲剧性主题。以贝多芬的交响曲为例,分析其通过音色、和声、调性转换等手段展现悲剧性主题,以及葬礼进行曲的节奏与速度对悲剧情感的塑造,指出其庄严、沉重的节奏和旋律深刻体现了悲剧性情感。

关键词： 陈佩斯   喜剧表演   寓庄于谐   戏台   跨媒介改编  

摘要： 《戏台》的跨媒介改编,不仅源于戏剧与电影在表现形式与叙事逻辑上的互通性,也得益于其本身紧凑而精彩的故事结构。陈佩斯创立的“结构喜剧”表演理论,其核心在于通过人物间的认知差异构建出多层次的叙事空间。在该电影改编过程中,夸张的舞台肢体语言被更为内敛的情绪表达所取代,蒙太奇剪辑强化了人物心理的层次呈现,物理空间的拓展也使表演空间更加丰富。《戏台》不仅体现了陈佩斯对艺术理念的坚持与探索,也通过对权力压迫与个体命运的讽喻,将个人的荒诞困境升华为普遍的人性思考,体现了“寓庄于谐”的美学表达,展现出独特的现代艺术审美价值。

关键词： 基础理论课程   视频作业模式   人工智能时代  

摘要： 文章首先分析了人工智能时代基础理论课程作业设计面临的挑战及原因,然后阐述了人工智能时代视频作业模式应用的优势及现状,接着提出了人工智能时代基础理论课程视频作业模式,包括视频作业模式系统构建、视频作业模式的实施流程与操作要点。

关键词： 电影音乐   音画配合   喜剧效果   不协调幽默理论  

摘要： 电影音乐并非画面的简单附属,而是能主动参与叙事、塑造情绪的积极媒介。然而现有研究较少从音乐与画面关系的角度系统考察其所产生的喜剧效应。借助心理学中的不协调幽默理论作为分析工具,探讨在音乐—画面关系类型中,音乐如何通过与画面的配合创造喜剧效果,包括紧密同步的“米老鼠式”配乐、音乐主导画面的调度,以及画内音乐的“意外”同步等。为电影音乐研究与喜剧理论提供跨学科视角,亦为创作者在实践中有意识地运用音乐制造喜剧效果提供参考。

关键词： 祥赌必赢   喜剧电影   文化意象   空间叙事   符号转义  

摘要： 香港喜剧电影《祥赌必赢》从符号、身体和空间三个维度构建了影片的文化意象。影片将“赌”转化为人生风险的隐喻,跳出了传统对“赌”的定义,强调关系中的共担与协商。角色的身体成为欲望与规训交锋的场域,幻觉、梦境等手法让内心冲突可视化;角色之间细微的距离变化,揭示亲密关系中的权力流动与修复可能。空间上,“凉果店”象征传统伦理,街市代表日常现实,赌场则映射失控欲望。三者共同折射出当代人在传统、生活与诱惑之间的复杂抉择。

关键词： 喜剧   笑   胜利  

摘要： 拉普指出,笑最早起源于古代丛林决斗中胜利者的大吼,属于胜利之笑。后来出现的嘲笑把被击败的样子或者长得丑也视为笑的对象,这种笑在喜剧中很常见;随着文明的发展,斗智逐步成为比决斗更重要的斗争形式,斗智的胜利之笑也是喜剧的重要内容;战胜权威、习俗等压抑也可以产生喜剧性的笑。笑的主体有一种优越感,对于客体有一种鄙视,在大部分情况下对被笑的对象并不友好,同情成分有限。喜剧的笑基本上把矛头指向负面的一方,具有明显的伦理教化功能。

关键词： 白银时代   拉赫玛尼诺夫   悲剧性  

摘要： “白银时代”作为19世纪末至20世纪初俄罗斯政治、社会、文化改革下的产物,对俄罗斯的文学与艺术产生了深远影响。这一时期的音乐作品不仅流露出浓厚的忧郁情绪,更蕴含着其民族独特的气质与魅力。本文以音乐美学视域下“悲剧性”这一美学范畴的角度,通过研究拉赫玛尼诺夫音乐创作特点及风格,窥视艺术作品背后的历史、文学与美学价值,探究白银时代俄罗斯音乐创作的美学价值与精神内涵。

关键词： 受众心理   丑萌”角色   IP形象设计  

摘要： “丑萌”类IP在文创及衍生领域具备广泛的发展潜力。文章以“丑萌”角色IP形象设计为研究对象,聚焦该类形象背后的受众心理机制与设计方法:首先,通过文献分析与案例调查,揭示受众对“丑萌”形象产生情感认同的心理动因,包括认知上的新奇感、情感上的治愈感、人格上的自我投射、圈层归属与身份认同等内在需求;其次,提出“丑萌”角色形象设计的核心策略与具体方法,着重从外观怪异性和内在亲和力的对立统一上提出失衡夸张与婴儿化特征调和、反逻辑怪异与亲和安全感共生以及色彩的悖论运用等具体方法,旨在为未来的设计实践提供一定的理论参考。