课程文献中心 更多>>

关键词： 喜剧电影   讽刺   歌颂  

摘要： 在中国电影史上,喜剧具有较为悠久的历史传统,并以其令人欢乐的“笑的艺术”为大众所欢迎。然而,新中国成立以后,中国喜剧电影需要展现出新的政治文化立场,在意识形态上要区别于传统的喜剧观念,并加入到社会主义文化的建构之中。因此,在社会主义文化建构与政治意识形态的影响下,“十七年”喜剧电影作为中国喜剧电影史上的一个特殊时期经历了不同的发展阶段与喜剧形态。 喜剧是笑的艺术,中国传统喜剧电影以讽刺作为表现喜剧的主要方式,新的社会环境下传统喜剧电影已变得不合时宜,因此新中国喜剧电影与社会主义文化的建构存在冲突,而这一矛盾冲突也贯穿于“十七年”时期的喜剧电影发展中,成为这一时期喜剧电影不同阶段创新和融合的主要原因。喜剧电影的创作者必须在“十七年”时期特殊的政治、文化背景下探索出一条全新的“社会主义喜剧”道路,并思考如何使喜剧电影与社会主义文化的构建形成更深层次的一致。本文就是以“十七年”时期喜剧电影与社会主义意识形态之间的矛盾为线索,分析在矛盾的主线下,在当时的政治环境和文化政策下,“十七年”喜剧电影在不同的阶段里的产生、发展和创新,并且试图通过喜剧电影这一中介,来呈现出“十七年”时期社会主义喜剧文化的基本策略和发展困境。

摘要： 《穆斯林的葬礼》以凝重的笔调揭示了穆斯林女性的爱情悲剧，并由穆斯林女性拓展到对全民族女性命运全面而深切的审视和思考：虚无和奉献换不来爱情的面包，只有存在才能改变价值，只有价值才能实现爱情的平等和人格的充实。时代在呼唤更加开放的自由婚恋观，女性也正在走向独立与解放。

摘要： 原本颜色发白的猪肉，经暖红色灯光照射，会变得光鲜亮丽。这种通过调整光照颜色让食品看起来更新鲜的灯具在业内被称作“生鲜灯”，近年来被商店超市、生鲜市场等广泛使用。据了解，生鲜灯最早出现在1984年，是一种带有灯罩的LED光源，上面布满了小灯珠。不同的灯光能够对不同的商品产生“美颜”效果，如淡红光源用于鲜肉类，

关键词： 三谷幸喜   喜剧性   情节结构   人物塑造   电影语言  

摘要： 有着“平成喜剧王”之称的三谷幸喜(1961-),是日本平成时期戏剧与影视领域最为重要的剧作家和导演之一。其职业编剧创作初始路径显示出“戏剧——电视剧——电影”的发展变化,随后体现出多领域、多身份以及多数量的创作特点。三谷电影作品最为中国观众所熟悉,有着强烈的个人特色:温和的喜剧风格、浓烈的戏剧舞台感、故事内容上对小人物的偏爱。本文以三谷幸喜及其电影作品为主要研究对象,兼顾其电视剧和舞台剧创作,从电影剧作的情节、人物和主题思想等方面出发,分析三谷幸喜电影的喜剧编剧技法和喜剧风格,总结三谷幸喜电影创作的喜剧美学风格特点。第一章为三谷幸喜电影创作概述,从其喜剧电影创作路径、类型和基本特征等方面梳理三谷幸喜的电影创作,同时对其作品在中国的引介改编情况做一个简要介绍;第二章从其电影的叙事结构、母题和常用叙事策略等方面探究电影文本情节结构层面的喜剧性;第三章从其电影人物塑造出发,通过对其人物模式、类型和性格的分析,论述三谷幸喜的创作观和对日本国民性格的认识;第四章从电影语言切入,从台词、拍摄剪辑技巧和配乐等方面出发,论述三谷幸喜的喜剧电影观。戏剧的编剧技巧为三谷幸喜的喜剧电影世界的构建提供了基础,温和且调适是三谷喜剧作品的底色,三谷喜剧世界的背后是他对日本日常生活和人的关照。在自己的人生舞台上,每个人都是主角,终将迎来属于自己的“魔幻时刻”。

关键词： 莎剧   概念隐喻   女性角色   悲剧命运   麦克白夫人  

摘要： 概念隐喻是人类基础的认知方式。文学作品中的概念隐喻,将源域的概念特征映射到人物角色,用于表现人物性格、小说主题以及作品所反映的社会现状。麦克白夫人作为莎翁作品中“邪恶”的女性代表,概念隐喻对于构建其悲剧命运具有重要作用。本文从概念隐喻视角分析莎剧《麦克白》中女主人公麦克白夫人的命运,拟解决以下两个研究问题:1)用于表征麦克白夫人悲剧命运的概念隐喻有哪些?这些隐喻凸显其命运冲突的哪些方面?2)概念隐喻在构建麦克白夫人悲剧命运的过程中具有什么作用?研究发现:1)剧中用于表征麦克白夫人悲剧命运的概念隐喻主要包括容器隐喻、动物隐喻、实体隐喻、颜色隐喻、植物隐喻及拟人。其中,容器隐喻用于凸显麦克白夫人的性格冲突;动物隐喻、实体隐喻和颜色隐喻用于凸显麦克白夫人与社会环境之间的冲突;拟人和植物隐喻则凸显麦克白夫人与命运之间的冲突。2)这些概念隐喻都参与构建麦克白夫人悲剧命运:容器隐喻使刻意放大的邪恶和压抑的人性之间的冲突加强,预示麦克白夫人性格悲剧的必然性;通过动物隐喻、实体隐喻和颜色隐喻反映典故的预示性和婚姻的破裂,深入展现麦克白夫人社会悲剧的可预见性;通过拟人和植物隐喻将两次不同的人物形象进行对比,并揭示真实的悲伤心理,加剧麦克白夫人命运悲剧的悲剧性。本研究是将概念隐喻理论用于莎剧人物命运解读的一次有益尝试,希望能对语言学和文学的跨学科研究,尤其是概念隐喻研究和莎剧人物赏析研究具有一定的启示。

关键词： 田耳   悲剧人物   逐梦者   残疾者  

摘要： 作为中国当代文坛的重要作家,田耳的小说有着不容忽视的地位,他小说中的悲剧人物尤其值得重视。对田耳小说悲剧人物进行探讨,能完善和补充学界先有的田耳研究,对认识新世纪以来的当代小说也有重要的意义。本文主要从以下方面来阐释田耳小说的悲剧人物。首先,田耳的悲剧人物创作继承了五四以来中国新文学的创作传统,遵循现实主义的文学创作方针,善于在典型环境中塑造典型人物。田耳小说中的悲剧人物种类丰富,覆盖面广,不仅涉及各个年龄阶段,而且还涵盖多种行业。他以人物活动为基础,采用解构的方式阐述人物所生存的消费社会,建构了具有普遍性的悲剧情节,形成了田耳式的悲剧人物。田耳按照人物的身份性别,对当代文学中曾经出现的悲剧主人公形象进行某种程度解构,从他们身上剥离出相关要素并进行重组,构建了多类全新悲剧人物,如以符启名为代表的城市逐梦青年,又如以杜老丁为代表的乡村执拗老人,再如以残疾人士于心慧为代表的情欲女性等。其次,田耳注重找寻存在于人物悲剧的外部性社会因素来表现人物的悲剧命运,这突破了传统悲剧观的束缚,超越了性格决定论的传统悲剧思想。他认为人物悲剧源于消费社会对美好人性的侵蚀,这种侵蚀导致了人物的肉体和精神方面的分裂,这种分裂是存在于每个人身体之中的毁灭性力量,蕴含着强烈的悲剧导向。最后,田耳小说中的悲剧人物意义重大。他笔下的悲剧人物发挥着探寻人生意义、批判观念和呼吁理性回归的作用,对于发现自我、认识社会具有极其重要的现实意义。

关键词： 初来乍到   文化困境   情景喜剧  

摘要： 《初来乍到》自2015年上映后，收视率和口碑一路走高。这部以一个华裔移民家庭的奋斗史为演绎对象的情景喜剧具有某种双重性。在思想内核方面，《初来乍到》一方面集中了大量美国文化对中国文化的刻板印象，同时又对传统情景喜剧中的美式幽默进行了反讽。在人物形象上，华裔的外形内部隐藏着一个已经完全美国化了的灵魂。这种丰富的双重性揭示出美国当代华裔在移民过程中所面临的文化困境。

关键词： 奥斯卡·王尔德   喜剧   悲剧美学  

摘要： 奥斯卡·王尔德作为剧作家享誉世界，他的一生创作了很多经典优秀的戏剧。王尔德的作品剧情构思巧妙，集中反映了他所处的时代背景和社会风貌，展现了不同阶级不同人物的性格特色，批判了英国社会的市侩哲学和虚伪道德。王尔德的喜剧作品在展现故事人物的完美结局过程中，也会伴随着人物内心的矛盾、挣扎、抉择的过程。悲观主义美学作为美学的一个范畴，其美学意义也在于其中积极的精神。王尔德的戏剧在喜剧的表象下隐藏着悲剧内核。本文将运用叔本华的悲观主义人生哲学分析他的三部喜剧作品《温德米尔夫人的扇子》《理想丈夫》和《无足轻重的女人》，来初步探索他的喜剧作品中的悲剧美学。

关键词： 设计美学   秦汉时期   鹿纹瓦当   审美文化  

摘要： 瓦当，一种集中国制陶工艺、建筑装饰艺术、社会文化观念于一身的独特艺术形态，其形制设计承载了古人对于材料技艺的理性思考和对于审美形态的感性认知。以瓦当的起源及历史演变为切入点，分别对秦汉鹿纹瓦当的审美意趣和文化意蕴进行分析，进而深层次挖掘鹿纹瓦当所体现的中国古代设计美学思想。

摘要： 众所周知，《红楼梦》是一部伟大的悲剧，“千红一窟（哭），万艳同杯（悲）”，“满纸荒唐言，一把辛酸泪”，“哭”者，“悲”者，“辛酸”者，都是对这部悲剧的宣示。但是，写悲剧也并非处处都悲，从头到尾，旮旮旯旯，毫无松动，那就未免压抑，也不是真正善写者的做法。《红楼梦》总体上是悲的，悲得让人流泪，让人痛心，但偶尔却又是喜的，放松的，诙谐的，