课程文献中心 更多>>

关键词： 双减”政策   课程作业   优化设置  

摘要： 语文课程教学理应遵循“双减”政策和“5+2”课后延时服务的相关政策用意,教师要深入解读政策背后所指向的核心价值,明确语文课程教学的基本理念,不断优化语文课程作业设置。这不仅与课堂教学相契合,而且还指向学生课余的生活和学习,为学生语文学习的全程服务。优化设置语文课程作业,应强化教材联系,设置统整型作业;强化多维关联,设置生活型作业;强化操作尝试,设置实践型作业。

关键词： 自拟题目   教育方式   教学活动设计   课程考核方式  

摘要： 通过数据科学基础课程中结课作业题目由学生自拟与教师给定的对比实验设计,分析其对学生成绩、投入度、作品多样性等方面的影响。通过对学生结课作业的多方面分析,验证说明在成绩较好的学生群体中实施学生自拟题目,对学生的成绩、作业多样性、积极性和主动性等有正向影响,最后探讨学生自拟题目实验进一步实施的可行性。

关键词： 现代性   爱玛   悲剧命运   服饰书写   时尚  

摘要： 《包法利夫人》中运用了大量细致的服饰书写,体现了福楼拜对法国社会十九世纪初期时尚的认知与反思,也是解析爱玛命运的新视阈。服饰书写作为时尚的文学表征,是解读该小说现代性内涵的关键。法国社会现代化时期的转型状况,表现在使人的审美观念与消费行为发生一定程度的变化。爱玛处于此前人从未历经过的现代性进程中,其悲剧命运的诞生有独特的时代动因。福楼拜以《包法利夫人》形象地反映了人物命运背后受物质时尚驱动的现代性内涵,呈现了时尚具有表现人“统一化”与“区分化”内在欲求的维度。

关键词： 欧茨   悲剧   超越   一元论哲学观  

摘要： 乔伊斯·卡罗尔·欧茨虽然在其悲剧作品中描绘了现代人在充满苦难的现实社会中梦魇般的生存际遇,但是却深知人类心灵深处的动力,对于人类的坚韧顽强和自我超越的可能性始终秉持乐观主义态度。在其早期悲剧小说《人间乐园》和《奇境》中,主人公的“此在”或是因其本性受到遮蔽而痛苦地沉沦于世,或是在与他人的“共在”中迷失于主客体关系之中。然而,他们最终在暴力或爱的关系中超越了以物质主义以及理性主义和自我中心主义等时代精神为主导的现代美国文化,回归到了生存的本真状态,彰显了人性的价值和尊严。欧茨的悲剧创作超越了主客体对立的二元论哲学,其一元论哲学视角体现了欧茨作为一名伟大的悲剧艺术家对现代性的批判以及对西方文化转型之可能性的反思。

关键词： 内部控制   信息与沟通   内部信息传递   反馈机制  

摘要： 信息与沟通是内部控制五要素之一,是企业实施内部控制的重要条件。信息的价值需要通过传递和使用才能体现。美国雷曼兄弟公司申请破产保护后的十分钟内,德国复兴信贷银行竟然按照双方此前签订的外汇掉期协议,向雷曼即将冻结的账户转入了三亿欧元,该案例被称为“十分钟悲剧”。本文基于信息传递角度,分析该案例中各层级管理者和员工的行为,探究其导致内控失效的原因。

关键词： 玉簪记   喜剧性   人物设置   插科打诨   巧合  

摘要： 作为赞誉才子佳人爱情的剧作,《玉簪记》在设置上注重同类人物不同性格之间造成的矛盾冲突,利用丑角、净角的插科打诨来调节场上气氛,制造喜剧效果,利用巧合的编排来刻画人物性格、促进情感的递进并推动故事情节发展,从而使整个剧作充满喜剧色彩,时至今日仍活跃在戏曲舞台上。

关键词： 斯图亚特王朝   莎士比亚   悲剧   奥赛罗  

摘要： 随着伊丽莎白女王的逝去和都铎王朝帷幕的落下,英国戏剧也进入斯图亚特时代。此时的剧场走出了传统模式,观众的兴趣也发生改变,剧作家们已从对现实的模仿转向对自我的追问,戏剧形式从过去对历史剧的偏好转向讽刺戏剧和假面剧。《奥赛罗》是莎士比亚在斯图亚特时期创作的首部悲剧,作家从对社会问题的追踪转向对普遍人性的分析,运用新潮形式来丰富自己的创作。他总想在观众、演员和作者的三位一体中寻求某种平衡,对人物、情节和节奏等作通盘考虑,所以他笔下的人物充分展示了其心理机制由变化走向恶化的历程,显得有血有肉,而非某种类型的符号。

关键词： 中国电影学派   苦情戏   悲剧   大团圆结局  

摘要： 从《孤儿救祖记》《新女性》到《芙蓉镇》《暖》《我的姐姐》,中国电影在百余年的发展中构建了一条独具特色和价值的“苦情戏”主脉,传承和稳定地延续了中国叙事艺术的“苦情”传统并形成独特的民族化审美/文化体验。根据“学派”的主体内涵,我们锚定这类“家庭伦理片”及其“苦情”传统正是中国电影学派的一种高度自觉与稳定构型。这些影片及其接受反应,烛照出我们独特的民族性格、情感结构和审美志趣。正是苦难中的温情点题,传递出当代中国价值与中国精神。

关键词： 茶花女   小仲马   舞台剧   歌剧   世界艺术史   威尔第   同名小说   小说文本  

摘要： 小仲马《茶花女》无论作为小说文本形式还是舞台剧形式,都为世界艺术史留下了浓墨重彩的一笔。1852年,在同名小说公开出版后的第五年,话剧版《茶花女》在巴黎杂耍剧院首次演出再次引起轰动,歌剧大师威尔第观看后大为震惊,决定将此改写成一部歌剧。

关键词： 半生缘   菊   刀   悲剧意识   悲悯情怀  

摘要： 张爱玲小说《半生缘》呈现出些许美好的亲人之爱、朋友之爱、夫妻之爱,这些“爱”如“菊”一般静雅、美好,但又很快被她用看似无情的解构之“刀”斩掉,显得残酷至极。她直面残酷的生存现实,不妥协于世俗的亲情伦理以及有情人终成眷属的美满结局,建构出独特的悲剧神话。她以一种悲剧神话式的写作策略,呈现理解一切、宽恕罪与恶的悲悯情怀,显示对人间的大爱。