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关键词： 帕米尔在欢唱   于京君   长号独奏   塔吉克民族  

摘要： 为长号与钢琴而作的《帕米尔在欢唱》创作于改革开放初期,作品巧妙地融合塔吉克民族的音乐元素,展示了长号的诸多演奏技巧,塑造出浓厚的地域音色与民族风格。《帕米尔在欢唱》不仅在音乐风格、器乐演奏上都呈现出新意,而且展现了长号在当代音乐中的适应性。它激励专业教师在教学中应兼顾传统与创新,培养兼具技术能力与文化敏感性的长号演奏者;鼓动作曲家在创作中应将民族音乐元素与现代技法结合,深化跨文化理解与情感表达的融合,延展长号演奏技术的边界。

关键词： 岭南派古琴   文化双创   高校传媒专业   创新传承   文化自信  

摘要： 在“文化双创”视域下,非物质文化遗产的保护与传承迎来了新的发展契机。岭南派古琴作为广东地区的特色非遗文化符号,凭借其深厚的历史底蕴和独特的艺术价值,不仅彰显了中华民族的文化自信,还为高校肩负弘扬中华优秀传统文化的使命提供了重要依托。依托岭南传统文化资源,以课程创新和文化育人为抓手,在高校传媒专业教育中探索非遗文化融合路径,推动文化软实力的提升。文章以岭南派古琴为研究对象,探讨其在广东高校传媒专业中的承载路径,通过开展纪录片创作、新媒体传播与舞台表演等实践项目,形成“特色课程、文化传承、创新实践、融合发展”四位一体的育人模式,激发学生文化自觉与传播能力,聚集非遗文化传承群体,推动岭南派古琴的创新性传承与广泛传播,为其在高校传媒专业中的创造性转化与学生文化自信培养提供参考与借鉴。

关键词： 古琴文化   琴道   士君子精神  

摘要： 古琴作为中国古代士阶层特有的乐器,是士君子精神的重要载体和象征。孔子终身弹琴不辍,并以“乐教”为核心,其教学目标正是努力培养完美的士君子。历史悠久、积累丰厚的中国琴乐艺术及相关文化传统是宝贵的中华文化遗产,士君子精神则是“琴道”不可或缺的重要内容,是古琴文化精神中不可忽视的核心要义,我们应认真传承并弘扬这一优秀文化传统。

关键词： 5+2”课后服务   小学器乐社团   拓展性活动  

摘要： 以新时代为依托,我校在课后服务时段深入开展小学器乐社团拓展性活动。此类活动扎根于音乐学科所蕴含的深厚民族文化底蕴与审美意趣,助力学生在演奏实践中真切体悟音乐之美。具体活动策略涵盖:以创新多元的活动形式,激发社团蓬勃活力;凭借充实且富有层次的排练内容,提升教学实效性;始终秉持以学生为中心,重视学生的艺术实践探索,充分发挥音乐的美育效能,进而让悠扬乐声浸润小学校园的每一处角落。

关键词： 古筝演奏   小学音乐   课堂教学  

摘要： 在当前音乐教育多元化发展的背景下,古筝作为民族乐器中的佼佼者,其教育意义不容忽视。将古筝演奏艺术融入小学音乐课程,既能丰富教学资源,激发学生的学习兴趣,又在无形中培养学生的审美观念与文化自豪感。如何精心规划古筝教学内容,运用多样化的教学策略,确保每位学生均能在音乐学习旅程中取得进步,成为音乐教育工作者亟须攻克的重要课题。因此,一线音乐教育工作者应当意识到古筝演奏对于学生学习以及音乐体系教学的重要价值,通过创编趣味古筝教材、融合多元音乐风格、打造古筝社团方阵、邀请名家进校指导、开展古筝文化研学,营造浓厚的校园演奏氛围,提升学生演奏水平与音乐创造力。

关键词： 古筝重奏   音乐性   技术性   教学实践  

摘要： 古筝重奏是中国传统民族乐器领域中的重要表现形式,近年来受到广泛关注。在教学实践中,如何实现音乐性与技术性的平衡是一个核心问题。以古筝重奏教学为切入点,分析音乐性与技术性之间的矛盾及其表现,提出实现二者平衡的教学策略。结合《蹀马倾杯舞千秋》这一重奏作品,通过分声部训练、情感引导、技术和音乐情感相结合、加强声部间协调性的实践方法,探索适合古筝重奏教学的理论与实践路径,以实现演奏效果的艺术性与技术性的统一。

关键词： 琵琶行   琵琶引   诗题   白居易  

摘要： 白居易的《琵琶引并序》存在两种诗题,“琵琶引”诗题被认为是文本保存中较为正确的诗题,“琵琶行”诗题则被社会广泛接受。乐府“行”“引”诗题最初有一定差别,由于音声难以保存,两种诗题出现混淆。在“主文而不主声”的乐府观念影响下,白居易借鉴了王昌龄《箜篌引》、元稹《琵琶歌》,使《琵琶引》具有了行体乐府的文本特征。在旧题乐府解构的同时,代之而起的是文本在歌诗中有主导诗题选择的权力,导致域内外“琵琶行”诗题普遍流行,广泛出现在常见文献、普及读物、名家书画之中,“琵琶行”诗题逐渐经典化。

关键词： 乐器选择   音色   经典作品   当代作品   自然意象   音乐元素  

摘要： 本文探讨了器乐作品中自然意象的表现及其与非音乐内容的关系。通过回顾器乐作品的历史发展,指出自然意象在不同历史阶段逐渐成为重要的表现手法,尤其在情感表达中起到核心作用。研究目的在于分析经典与当代器乐作品,揭示自然意象如何通过音色、乐器选择、旋律、和声、节奏等音乐元素呈现,并进一步探讨这些意象如何与作曲家的非音乐表达(如情感、故事、文化背景等)交织。文章重点分析了自然意象在构建自然景观和情感图景中的作用,尤其是如何通过音乐元素传递特定的情感与文化信息。此外,研究也探讨了自然意象如何与情感、文化、社会背景等非音乐因素相互关联。本研究旨在深化对器乐作品的理解,扩展对音乐与自然、情感、文化关系的欣赏视野。

关键词： 区域民族器乐资源   音乐文化自信   真实情境   教学策略  

摘要： 区域音乐资源是我国丰富的民族文化教育资源之一,其蕴含着深厚的历史、传统和文化内涵,具有极高的教育价值。通过精准地提取适用于任务式教学的可用主题,构建具有真实情境的任务群框架,将区域音乐资源有效转化为教育资源,这不仅有助于激发学生对音乐文化的兴趣和热爱,还能加深他们对传统音乐精神的理解和认同,从而助推学生文化自信和音乐素养的提升。

关键词： 二胡弓法   音乐表现力   情感表达  

摘要： 二胡作为我国传统民族乐器,其弓法技巧对音乐表现力具有深远影响。研究表明,弓法的精准运用能够赋予音乐丰富的表现力,并能在演奏中实现细腻的情感表达,增强音乐的艺术感染力。研究二胡弓法的分类及其在演奏中对音色、音量、节奏和情感的作用,分析长弓、短弓、快弓等不同弓法的特点,探讨它们如何影响音乐的层次感与情感传达,以期为二胡演奏技巧的提升、教学与创作提供理论支持,推动二胡艺术的传承与创新。