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关键词： 筝乐   定风波   演奏技法   情感表达  

摘要： 古筝作品《定风波》是青年古筝演奏家、作曲家邓翊群于2015年创作的一首古筝协奏曲。该作品深受北宋词人苏轼所作《定风波·莫听穿林打叶声》的启迪,通过古筝的悠扬旋律诠释词中的意境。邓翊群不仅借用了苏轼词作的情感、词意和素材,还结合自己的亲身经历,表达了一种豁达的人生观。本文将从演奏分析和意蕴表达两个方面,对古筝协奏曲《定风波》进行深入探讨。

关键词： 二胡   秦腔   演奏应用  

摘要： 二胡作为一种极具民族特色的拉弦乐器,有着优美醇厚、自然动听的音色,深受音乐艺术爱好者的追捧和喜爱。而秦腔作为一门融合音乐舞蹈、诗歌以及技艺等内容的艺术表现形式,在我国传统音乐艺术领域中独树一帜。二胡与秦腔两者之间有着一定的契合性,二胡是秦腔音乐表演中的重要伴奏乐器之一,能够发出类似于秦腔音乐的人声效果,表达出丰富的思想感情。本文将进一步对二胡在秦腔中的应用实践发展进行分析与探讨,旨在为演奏者提供科学参考借鉴。

关键词： 男主人公   荆钗记   琵琶记   宋元南戏   形象比较  

摘要： 宋元南戏中,《琵琶记》和《荆钗记》尤为著名。前者被誉为“传奇之祖”,后者则被列为“四大南戏”之首,被明代吕天成称为“妙品”。两部作品题材相同,皆为“婚变”,所叙故事又都有流变,剧中男主人公都有本事可考,但是却最终呈现出两种形象。本文试比较两部作品男主人公形象的异同,并以此为切入点,从本事人物、故事流变等方面进行原因探究,以期为戏曲舞台上的人物塑造提供参考与借鉴。

关键词： 传统继承   个人创造性   古筝演奏   二度创作   临安遗恨  

摘要： 在音乐表演中,演奏者需要秉承对曲谱文本的忠实性,以自身演奏能力对曲谱文本内容进行完整的诠释,做到曲谱文本完整呈现;同时具备个人创造性,即个人融合自身阅历、修养和所处环境对曲目进行深度解读,进而通过自身技巧对曲目进行自我风格的诠释,完成乐曲的“二度创作”。在舞台表演中,二者并不相驳,“个人创造性”的绽放离不开“传统继承”的奠基,而“传统继承”也离不开“个人创造性”的升华,因此在筝乐演奏中二者具有辩证统一性关系。本文旨在通过分析古筝演奏中“二度创作”的忠实性与创新性关系,并以古筝协奏曲《临安遗恨》为例,融合笔者自身演奏经历,以诠释“个人创造性”与“传统继承”中的辩证统一关系。

关键词： 笛箫埙作品集   化繁为简   周可奇  

摘要： 为什么创作?该如何创作?什么样的作品是好的创作?对于喜欢或者学习音乐的朋友,如何开始自己的创作?通读完《周可奇笛箫埙作品集》,跟着周可奇老师的脚步,以创作的视角去看作品,相信会给有需要的朋友带来一定的帮助。关于创作,周可奇老师在序中这样描述:“我的心得是‘化繁为简’。音乐的动机千千万,创作的技术千千万,表达的情感千千万,如果什么都想抓,什么都想写,最后的结果就会是什么都抓不住,什么都没有表达清楚。所谓大道至简,中国的音乐抓住核心,要做减法。恰如中国的水墨国画,要多‘留白’,要多讲‘余韵’,不是表面上(或技术上)花哨唬人,而应该在音乐的意蕴上深挖,抓住音乐的核心与内涵。”

关键词： 闷笛   苏南十番   音乐观念  

摘要： 在苏南“细十番”乐曲中,“闷笛”除了作为旋律乐器,还具备模拟有音高的打击乐器的功能,与其他6件打击乐器共同构成独特的七音序列句。从“闷笛”在《花信风》《一串珠》等乐曲中的具体应用来看,其音色暗淡柔和,符合乐曲追求的平和、细腻的表达风格。“闷笛”在乐曲中应用的深层原因,包括符合乐曲表达、塑造丰富的音乐形象以及满足实际演奏需求等,反映出艺人对音色变换的重视和对传统音乐审美的追求。

关键词： 高罗佩   琴道   中国古琴文化   无本译写  

摘要： 荷兰汉学家高罗佩集中国传统琴学技艺与知识于一身,在翻译和创作的基础上完成著作The Lore of the Chinese Lute(《琴道》)。目前学界对于该部琴学著作的研究仅从单一的异语写作或翻译角度切入,未能关注到二者之间互释互构、互相拓展的渐变连续体关系。本文基于“碎片式底本”追踪方法,发现该著作蕴含大量典型的无本译写元素,揭示了高罗佩无本译写行为的本质特征,即基于文献整合的“研译”和出于文化引介的“译写”复合行为模式。该研究可为典籍文本中的无本译写元素、复杂译写关系以及无本译写者的无本译写行为描述与阐释提供借鉴,推动无本译写研究,并为中国文化走出去提供一定启示。

关键词： 戏曲音乐   二胡演奏   技法   文化内涵  

摘要： 戏曲作为中国传统艺术的重要表现形式,其音乐部分不仅仅是舞台表演的背景,更是情感表达和角色塑造的重要组成。而二胡,以其独特的音色和演奏技法,成为戏曲音乐中不可或缺的一部分。基于此,本文分析了二胡在戏曲伴奏中的演奏技法,重点阐述了揉弦、滑音、快慢弓等技法如何在表现戏曲角色情感与气氛中发挥作用,深入挖掘了二胡技法与中国传统美学思想的契合及其文化象征意义,并分析了当代二胡技法的创新与传承,展望其在现代戏曲中的发展前景与文化使命。

关键词： 琵琶独奏   广东艺术   文化基因   狮舞   岭南文化   浓江  

摘要： 浓江又名南江、罗定江,对于广东来说,它不仅是一个地理概念,更是一个具有悠久历史传统的地域文化概念:它曾是古代南方丝绸之路的黄金水道,见证了岭南民族文化的大融合过程;它拥有着自己的文化基因、民族特色和精神纽带,传递着不灭的历史印记,源远流长,生生不息。琵琶独奏《狮舞浓江》试图将广东具有代表性的艺术一舞龙醒狮与岭南文化相结合.

关键词： 古筝协奏曲   临安遗恨   中西融合  

摘要： 《临安遗恨》最初由中阮演奏家林吉良于1990年创作,作为一首中阮独奏曲。1992年,作曲家何占豪将其改编为古筝协奏曲。乐曲以南宋民族英雄岳飞的事迹为题材,旋律取材于传统乐曲《满江红》,通过引子、主题、四个变奏和尾声的结构,生动描绘了岳飞精忠报国、征战沙场的英勇事迹,以及被奸臣陷害、囚禁临安狱中,临刑前对国家命运的忧虑、对家人的思念和对奸臣当道的愤恨,展现了他壮志未酬的遗恨。作品在旋律与和声方面,结合了民族性旋律与现代化和声,采用多调性与色彩变化,增强了音乐的张力与表现力。同时,古筝与钢琴的结合,以及西方曲式的融合,使得中西音乐元素在形式与内容上融为一体,拓宽了传统乐器的表现维度,彰显出既传承经典又突破创新的艺术精神。