课程文献中心 更多>>

关键词： 戏曲唱腔   曲调结构   身段动作  

摘要： 戏曲唱腔的旋律、音调变化蕴含丰富戏剧情感,将其融入古筝音乐创作能显著增强古筝作品的表现力,使音乐更生动细腻地刻画人物内心与表现戏剧情境。把戏曲唱腔与古筝技法结合,从旋律特征、节奏板式等方面探索古筝音乐的创作路径,可以创作出具有戏曲风格的古筝作品。这种融合不仅能深化古筝艺术的情感内涵与戏剧张力,也能为其形式创新与表现空间的拓展提供动力。

关键词： 古筝   技巧   情感   演奏技法  

摘要： 古筝协奏曲《秦土情》是周展先生代表作之一,该作品以陕西地方戏曲的独特音调为创作基础,巧妙融合了现代音乐创作技巧。本文旨在探讨其演奏技巧与情感表达,为更好地演奏作品提供一些参考。在演奏技巧方面,《秦土情》融合传统与现代技法。运用滑音、颤音等基本技巧,产生不同音效,表达秦地自然与人文情感。在情感表达方面,体现陕西筝曲抒情特质。通过旋律起伏和节奏变化,表达秦地人民的情怀与对家乡的热爱,细腻地表达秦地山水和人民情感精神特质。本文以陕西筝曲《秦土情》为范例,通过查阅文献资料,对该乐曲的创作背景、演奏技法及情感表达展开深入剖析,从而更好地理解陕西筝曲的演奏特点。

关键词： 安徽古琴   文化历史   艺术特色   古琴收藏   传承发展  

摘要： 安徽古琴历经千年发展,形成了独特的流派风格与艺术内涵,在演奏技法、曲目风格、琴器制作等方面均展现出独有的地域特色。然而,当代安徽古琴面临传承困境,亟需通过创新保护与发展策略,实现传统文化的延续与弘扬。文章旨在为安徽古琴文化的保护与传承提供理论参考,推动其在新时代的创造性转化与创新性发展。

关键词： 结构   感性   技法特色  

摘要： 青年作曲家陈哲从中国传统音乐结构中的多曲段渐变结构中汲取创作灵感,借鉴融合核心主题与核心音程衍展、唐大曲结构思维模式,为二胡与钢琴创作了《复垓下歌》,作品的主题旋律根据《复垓下歌》这首五言诗词的语言节奏和韵律创作而成。作为女性作曲家,陈哲从感性的角度来细致刻画音乐描述和情感递进,运用极高的技巧演奏二胡,通过复杂弓序快速变换、左右手打破常规配合、钢琴与二胡快速重音转移及混合节拍变化运用等,将艺术构思与舞台表现力以极具渲染力的效果呈现出来。

关键词： 创新实践   映山红主题随想曲   红色文化   古筝重奏  

摘要： 党的二十大报告明确提出,“推进文化自信自强,铸就社会主义文化新辉煌”,强调红色基因传承与中华优秀传统文化创造性转化的双重使命。在此背景下,以音乐为载体实现红色文化的当代诠释,既是响应国家文化战略的实践要求,也是构建中国式现代化文化话语体系的关键路径。

关键词： 积淀   民间文化   冯骥才   笛文化   未雨绸缪   文化灭亡  

摘要： 数千年笛文化史形成了丰厚的积淀。这份遗产令人感到骄傲,令人深受启发。人类文明步伐越来越快的时代,如何使传统文化不落伍、更优化,是一个严肃的话题。首任中国民间文艺家协会主席、著名作家冯骥才说:“眼下几乎每一分钟就有一种文化在灭亡。”“精英艺术与时俱变,民间文化千古犹存。”冯先生说出了实情与焦虑。笛文化虽不至于分分钟消亡,时不我待却是事实,未雨绸缪更是应该。

关键词： 南戏   琵琶记   才子书   文体   风化说  

摘要： 中国戏曲在海外的传播总是围绕元杂剧展开,南戏夹杂其间而往往被忽视。本研究聚焦有“曲祖”之称的《琵琶记》的海外传播,从跨文化传递视角,通过探析西方人士在不同阶段对这部南戏的认知与接受,考察南戏西传过程中文体与主题的“变异”。文体变异具体表现为其被解读成“中国诗歌”“汉语语料”及“小说”等多种形式。“风化说”的主题在19世纪西方文艺批评中仍有影响,但20世纪以后“忠孝贞烈”等观念遭到质疑与挑战。作为早期跨文化戏剧案例,《琵琶记》不仅推动西方调整和完善对戏曲的认知,也为重新认识、评价和传承中国南戏艺术,以及思考多元化时代跨文化戏曲交流的有效模式提供了启发。

关键词： 当代古琴作曲   作曲与演奏   合作   指法   作者身份   决策  

摘要： 古琴独奏曲《雪菊》的创作过程体现了当代古琴创作中作曲家与演奏家间合作的四个特征:(1)创作与学习过程的频繁沟通;(2)作曲家常要求演奏家进行演示;(3)演奏家主动提出建议并最终形成谱面变动;(4)作曲家拥有作者身份并主导决策。作曲家的作者身份与对该作品的决策力体现了当代古琴创作中作曲与演奏的明确角色分工,而演奏家对最终乐谱的影响力映现了传统古琴创作与演奏的同一性特征。

关键词： 溥雪斋   北京古琴研究会   汪孟舒   吴景略  

摘要： 北京古琴研究会(下文简称“琴会”)成立于1954年10月10日,隶属中国音乐研究所(即今中国艺术研究院音乐研究所,下文简称“音研所”),是新中国首个由国家艺术研究机构领导的古琴组织。琴会以溥雪斋、查阜西、吴景略等为核心,汇聚管平湖、汪孟舒、王迪、许健等近五十位琴人,在成立初期的近十年(1954—1966),依托音研所的行政支持与财政保障,系统开展了琴谱整理、琴曲打谱等基础性工作,还通过定期雅集、教学传习等活动重塑了近代琴学生态。

关键词： 当代音乐语汇   解构重组   民歌   旋律   爱意   康定情歌  

摘要： 作品取材自流传在中国四川康定地区的民歌,其旋律清澈而质朴、深情而明朗,表达了藏族儿女深沉宽厚的爱意。经过对以《康定情歌》为母体基因的解构重组,加之当代音乐语汇的再创造,深入挖掘其艺术性,使作品更具饱满的时代感、崇高的民族情怀与强烈的艺术张力。