课程文献中心 更多>>

关键词： 宿迁学院   天人合一   提升研究   高校   中华优秀传统文化  

摘要： 作为中华优秀传统文化的瑰宝,古筝艺术承载着“天人合一”的哲学意蕴与“中和之美”的审美追求。其独特的音色和技法体系不仅是民族音乐的重要象征,还是中华文化基因的活态传承载体。在新时代美育背景下,教育部印发的《关于切实加强新时代高等学校美育工作的意见》指出,高校需通过艺术社团活动使学生“深化文化理解、提升审美素养、厚植家国情怀”。

关键词： 鲁西南鼓吹乐   音乐类遗产   非物质文化遗产  

摘要： “鲁西南鼓吹乐”是山东济宁、枣庄、菏泽及周边地区流行的传统民间艺术形式,艺术特点主要表现为一曲多变的即兴演绎,音型细碎,展开自由,旋律环绕中心音不断变换游移,同时伴随着丰富的节奏音型和多种演奏技巧。“鲁西南鼓吹乐”是山东省入选首批国家级非物质文化遗产名录的传统音乐类遗产项目,对其进行档案化保护是档案部门参与非遗管理、服务非遗保护传承的重要形式。1厘清音乐类非物质文化遗产档案化保护的价值动因档案部门在音乐类非遗保护工作中具备先天优势,应以档案管理的专业方式积极为非遗保护和传承发挥作用。

关键词： 二胡教学   应用型高校   动机驱动理论   实践策略  

摘要： 应用型高校的二胡教学承载着传承与弘扬民族文化的重任,是培养具备专业演奏技艺、创新能力及实践应用能力的音乐人才的重要途径。然而,审视当前二胡教学的实践状况,学生缺乏内在的学习动机,多数学生在学习过程中,普遍经历了学习动力的周期性衰退,即所谓的“阶段性学习倦怠”现象。更有相当一部分的学生在面对未来职业道路的选择时,表现出明显的迷茫与不确定性。因此,针对这一现实困境,探索一种能够有效激发学生内在学习动机、提升学习效果的实践策略,显得尤为重要。这不仅关乎二胡艺术本身的传承与发展,更深刻影响着应用型高校的教育教学质量,对培养适应新时代需求的高素质音乐人才具有深远的理论与实践意义。

关键词： 中国捧笙   演奏手法   笙苗音位   八音缺匏   一苗双音   多元一体  

摘要： 论文从演奏视角切入,连接当代与古代、理论与实践、田野与史料、民族与地域中的笙相关信息,探究中国捧笙手法、指法、角度及相关笙制的历史流变、文化意义与实用价值。作者将演奏本体、制作工艺、文化生态作为捧笙文化“三要素”,基于多种笙制,依据文献、文物、演奏实践、学术理论,以跨时空、跨民族、跨学科方式展开研究,提出:当代马蹄形音位笙及相关指法在春秋时期已有雏形,类属俗笙;曾侯乙墓笙理论上可一苗双音;今葫芦笙有一定“活化石”意义;并通过考辨“荆梁之南,尚仍古制”“八音缺匏”“穿匏达本”、一苗双音、雅笙、俗笙等既往未及深究的问题与现象,探究笙演奏手法表象之下,不同时期、不同地域、不同民族的捧笙之关联与共性,提出中国笙文化具有多元一体之格局。

关键词： 海上升压站   雾笛   助航灯   一体化方案   海上风电  

摘要： 首先分析了海上风电场海上升压站雾笛及助航灯系统的常规方案及其不足,随后依托典型海上风电场工程,提出了海上升压站雾笛及助航灯系统的一体化方案,针对性地解决了常规方案的不足,最后以典型海上升压站为例提出了雾笛及助航灯系统一体化布置方案。海上升压站雾笛及助航灯系统一体化方案通过稳定可靠地发出声光安全警示信号,可有效预防海上升压站与过往船舶及飞行器的碰撞事故,保障海上升压站运维人员的安全,提升海上升压站的运行安全性。

关键词： 校音   文化生态语境   古筝调试   调律   器乐调试  

摘要： 器乐调试对于器乐演奏的呈现效果有着难以忽视的重要作用。在当今学术研究中,器乐的“调试”常与“校音”“调律”交叉出现,三者之间呈现出层层递进、由表及里的内在联系。古筝作为我国传统器乐的代表乐器,其调试内部在供需圈层、人才培养方面呈现国内文化生态语境下的诸多特性。因此笔者深度思考推敲:调试的定义为何?何为古筝调试?在现阶段特定的文化生态语境下,筝乐调试在国内发展的境况如何?以及如何在实操层面有效地进行筝乐调试?笔者行文将针对如上的系列问题从古筝调试的思、境、行做出相关阐述与探讨。

关键词： 凤笙调律吕卷   谱字构成   汉字符号   拍节特征  

摘要： 日本京都大学附属图书馆收藏的《凤笙调律吕卷》是传承至今最古老的笙谱之一。该谱出自世代以笙为主业的丰原世家第8代传人丰原利秋之手。文章通过对该谱的形成、乐曲内容、谱字构成、汉字符号和拍节特征等记谱体系的考察,解明了谱字记写特征、汉字符号涵义,厘清了该谱所记早拍子、延拍子、只拍子三种拍节样式规律。《凤笙调律吕卷》中谱字、乐曲源于中国,最终形成了日本的本土化笙乐谱,是日本平安时期雅乐曲谱之集成。

关键词： 四川清音   江南丝竹   音乐对话   艺术融合   文化交响  

摘要： 四川清音起源于巴蜀大地,融合川剧、民歌等元素,以高亢激昂的唱腔、麻辣风土的热烈旋律,展现了西南人民的坚韧与乐观;江南丝竹则植根于烟雨江南,以丝竹乐器的温婉雅致,描绘了水乡的诗意与人文底蕴。二者虽风格迥异,却共同承载着地域文化的深厚积淀,通过音乐语言的对话与交响,体现了中华民族音乐文化的多元性与包容性。两种音乐在中华音乐版图中交融互补,彰显了中华文明的博大精深。

关键词： 古琴   姿态   老师   初学   学琴   力度   琴弦   态度  

摘要： 年幼的我初学古琴时,对这七根弦的“大家伙”颇有些束手无策。我拨弦的动作总是不得章法,于是,模仿老师的每个动作,从指尖的力度到身体的姿态,成了我学琴的目标。老师并未多说什么,我猜想,或许在老师看来,比起懒散不用功,我虚心求教的态度已经值得鼓励了。

关键词： 审美趣味   音乐意象   中国传统音乐   江南丝竹   地域情感  

摘要： 江南丝竹发源于江南水乡,作为中国传统音乐中独具特色的民间器乐形式,在长期发展过程中积淀了深厚的文化内涵。从音乐意象角度切入江南丝竹研究,能够深入探究其所蕴含的审美趣味与地域情感特征。江南丝竹音乐通过其独特的音响效果、演奏技法以及艺术表现手法。