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关键词： 卖杂货   花朝戏   音乐表演理论   陈培勋   广东音乐  

摘要： 以陈培勋钢琴作品《卖杂货》为对象,从其所取材的花朝戏与广东音乐入手,融合当代表演诠释视角,质疑了演绎中国钢琴作品中“乐谱至上”的原则,探索民间音乐元素在钢琴演奏中更加灵活的呈现方式。通过试图打破“原作-表演”的二元模式,提出演奏中国传统音乐改编曲应是民间传统、创作者意图与表演者诠释的互动过程。将花朝戏的戏剧情节与广东音乐的器乐演奏技法相结合,不仅能弥补对《卖杂货》中人物叙事维度的研究不足,亦可从更多角度拓展民间音乐与钢琴表演诠释相融合的路径。

关键词： 古筝弹唱   宋词朗诵   审美自觉性   缠绵意境   融合实践  

摘要： 审美自觉性对于高中生人格发展是重要维度,传统艺术形式为其培养提供独特路径。古筝弹唱与宋词朗诵以“缠绵意境”作审美内核,借音乐和文学双重表达形成意境共振,能有效激活高中生的审美意识。融合实践遵循感知理解创造的心理机制,在技艺习得、意境体悟、个性表达三个层面,推动高中生审美自觉性的生成与发展。这种双重艺术形式协同作用引导学生从被动接受转向主动体悟,实现审美感知力、理解力和创造力全面提升,为传统文化现代传承开辟有效路径。

关键词： 顾瑛   昆山   玉山雅集   古琴  

摘要： 元代末年,昆山巨富顾瑛构筑私家园林玉山草堂,邀请当时的知名士人在此开展诗文雅集,其中包含较多古琴活动。参加雅集者中既有顾瑛、杨维桢、倪瓒、陈惟允、袁矩等重要琴人,还有其他一些来自儒佛道三家的琴人和女性琴人。琴乐活动方式包括独奏、琴歌和琴与笙、瑟、箫等乐器配合运用的情况。玉山雅集中弹奏的琴曲较为丰富,较为推崇来自蜀地的琴器。和其他雅集相比,玉山雅集较具包容性,也具风雅和娱乐性。和元末及稍后的其他江南地区雅集相比,玉山雅集从参加者人数上来看规模更大、持续时间较长、诗文创作数量更多,其中的古琴活动也更丰富,对当时的古琴文化发展有较大影响,值得琴学界进行关注和研究。

关键词： 写意美学   情感表达   二胡   民族拉弦乐器   京剧   音色塑造  

摘要： 二胡是中国最具代表性的民族拉弦乐器,19世纪中叶,京剧形成之初,二胡的艺术特色与形制象征,为京剧美学的表达发挥了重要作用,而戏曲音乐的美学形态也不同程度地促进了二胡演奏技法的发展,两者相生而成的“技术-审美-意境”的递进逻辑,拓展着传统美学的边界,丰富着传统美学的内涵。

关键词： 灯月交辉   十番锣鼓   明清俗曲   寿亭侯   八板头  

摘要： 《灯月交辉》是一首传统琵琶大曲,与其同源的乐曲广泛分布于昆曲以及各地的十番音乐之中。日本清乐戏曲剧目《三国史》中的明清俗曲曲牌【双蝶翠】,与《灯月交辉》也有着密切关联。杨荫浏先生曾指出《灯月交辉》由苏南十番锣鼓《寿亭侯》改编而成。通过对同源曲目及相关乐谱文献的深入研究,文章认为这首琵琶曲应来源于宫廷丝竹锣鼓十番乐。文章基于对《灯月交辉》同源曲目的流变分析,将探寻这些同源乐曲的产生与流传过程,以及它们在不同音乐体裁形式中的共性与个性特征,从而揭示中国传统音乐在历史发展衍变过程中的规律。

关键词： 仿生水下琵琶鱼机器人   水下探测   磁流体推进  

摘要： 针对目前传统水下机器人在海洋资源调查中推进效率低、地形适应性差、样本分析精度不足等问题,本文提出了一种基于琵琶鱼生物形态的仿生水下机器人设计方案,融合等离子超导磁流体推进、多物理场探测与仿生结构设计,为海洋水下研究提供技术参考。

关键词： 越剧伴奏   笙   演奏技法   越剧唱腔   风格适配  

摘要： 将特色吹管乐器笙融入越剧伴奏,虽能丰富越剧乐队音色构成,却也面临着演奏技法开发滞后与唱腔风格适配性不高的融合难题。本文立足于这一现实问题,首先梳理笙介入越剧伴奏的历史脉络,阐析其艺术价值;进而深入剖析当前困境,指出笙在越剧伴奏中存在技法运用单一、音色与音量控制失当等技术瓶颈。针对上述问题,本文从实践层面系统阐述了笙在越剧伴奏中的技法展开策略以及笙与越剧唱腔的多维融合策略,以期促进笙与越剧艺术在风格与技法上的深度融合,进而提升笙的伴奏表现力与伴奏的整体艺术效果。

关键词： 二胡演奏   溪山琴况   圆  

摘要： 明末清初著名的琴家徐上瀛所作的《溪山琴况》是一部集中国古代音乐美学思想之大成的旷世之作。其凝聚的美学思想、审美主张和演奏理论,能够运用到二胡的演奏中。本文旨在以《月夜》和《双阕》这两首不同类型的二胡曲为例,结合笔者演奏实践中的思考与体会,以《溪山琴况》中“圆”况来指导演奏者对二胡音乐音响形态的追求,体会二胡演奏技法在曲中运用时的分寸感,使音乐更具生命性并更好地表达乐意,达到使中国传统美学理论为二胡演奏实践服务的目的。

关键词： 忆故人   古琴   谱本源流   川派琴曲  

摘要： 自1937年《今虞》琴刊刊载琴曲《忆故人》至今,近百年来该曲在琴界长盛不衰。琴界对这首琴曲的历史源流一直存在两种不同的说法。本文以此为切入点,基于目前存见自明清至民国的与琴曲《忆故人》相关的九种谱本,通过各谱本文字信息以及减字谱片段等指法谱字的比对分析,厘清了琴曲《忆故人》的谱本流变,得知现存各谱本同出一源,在流变过程中也产生了差异较大的早期版本和晚近版本。对于该曲是否为川派琴曲的说法,考证认为并无史料确切记载。

关键词： 古琴   艺术创作   绘画   文化传承   工匠   孟建军   斫琴  

摘要： “斫”有砍削、雕琢之意。“斫”这个字眼蕴含着深厚的传统文化底蕴。在中国古代文化中,制作古琴不仅仅是一种技术活动,更是一种艺术创作和文化传承。“斫”字带有一种古朴、典雅的气质,与古琴所代表的高雅品格和传统文化相契合,体现出斫琴师对古琴制作的敬畏之心和对传统文化的尊重与传承。本期刊登一组斫琴师的画作,由孟建军绘制。