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摘要： 中央音乐学院板胡专业副教授,民乐系副主任。师从板胡演奏家、教育家、作曲家李恒教授。曾担任中国青年民族管弦乐团和澳门中乐团首席,中央音乐学院“北京现代室内乐团”、“青年国乐团”成员。编著《板胡音阶练习》《板胡技术练习曲集》等教材;创作《随想曲》《逐》和《东行》（2023国家艺术基金项目）等板胡独奏、重奏作品。作为指导老师,带领“中央音乐学院圣风室内乐团”获得2012 “CCTV民族器乐电视大赛”组合类总冠军,2013第九届中国音乐金钟奖民乐组合比赛金奖;带领“中央音乐学院艺境室内乐团”获得2014“文华艺术院校奖——第五届全国青少年民族乐器演奏比赛”小型民乐室内乐比赛银奖,2019CCTV中国器乐电视大赛传统组合组第一名。

关键词： 电子音乐   琵琶   视觉   创作分析  

摘要： 电子音乐是一种利用电子技术创作和表演的音乐,它在声音材料、创作手段和音乐表现力方面具有传统音乐所不具备的优势和自由度,是一种反映时代变化的新兴艺术门类,也是一种不断创新和发展的音乐理念。电子音乐与中国传统文化的结合是一种创新的音乐理念,它既能展现中国传统文化的魅力,又能体现电子音乐的中国化特色,其中对民族乐器的运用是一种重要的创作手段和民族标签。笔者在对琵琶演奏技法进行音响分析和声音形态构建与分类的基础上,结合电子技术和视觉元素,创作出了一部具有多样态音响和文化内涵的作品,并验证了这种方法的有效性。

关键词： 琵琶演奏   情感表达   音乐感染力  

摘要： 琵琶作为中国传统乐器的代表之一，在演奏中既注重技巧的运用，也强调情感的表达。在琵琶演奏中，情感表达和音乐感染力存在着一定的相关性。同时，乐曲的速度、节奏、音调变化等因素也与情感表达和音乐感染力的强弱程度有关。以琵琶演奏中的情感表达和音乐感染力为研究对象，分析琵琶演奏中情感表达与音乐感染力的关系，阐述琵琶演奏中的情感表达的音乐要素和演奏技巧，探究琵琶演奏中的音乐感染力的影响因素和实现路径，并以古琴曲《广陵散》为例具体讲解琵琶演奏中情感表达与音乐感染力的实践，旨在从实践角度为琵琶演奏技巧和表现提供更为丰富的思路和方法，同时也为音乐感染力问题提供一个新的研究视角。

关键词： 琵琶协奏曲   楼兰姑娘   刘锡津   西域音乐风格   演奏分析  

摘要： 琵琶协奏曲《楼兰姑娘》是我国当代最具有国际影响力的作曲家之一刘锡津先生近年推出的又一力作。作为一首兼具技术性与艺术性的佳作,《楼兰姑娘》不断登上国内外各大舞台,还曾于2020年入选为“敦煌杯”琵琶大赛(决赛)指定曲目。但因乐曲较新,相关理论研究仍较薄弱,本文从音乐形态、演奏技术、审美风格三个角度入手,结合前人的相关研究对该曲进行演奏分析,提出三点认识。其一,该曲并非过去研究者所提出的“线性与三部性原则并存的起承转合结构”,而是多段体结构的章回乐曲。其二,作品对演奏技术有较高要求,特别是较流行的杨靖版存在不少特殊技法处理。第三,乐曲演奏风格为西域风情与女性柔美并重。

关键词： 诉   轮指指甲的入弦深浅   演奏要点   艺术效果  

摘要： 《诉——读唐诗〈琵琶行〉有感》(以下简称为《诉》)是吴厚元先生在二十世纪八十年代创作的琵琶独奏曲,自问世以来广为流传、影响深远,深受广大听众的喜爱。这首乐曲技法丰富,有推拉、绰注、吟揉等左手技法,还有弹挑、轮指、扫拂等右手技法。乐曲模仿古曲的写作手法,借鉴戏曲音乐元素,加上合理的琵琶技法安排,生动形象地描绘出诗中的意境。与其他弹拨乐器相比,琵琶的轮指技法别具一格,在《诉》中运用了多种类型的轮指技法,如:双弦轮、挑轮、半轮、扫轮、三指轮、长轮加扫拂等。通过不同轮指技法的音色变化,达到了营造静谧氛围,对应体现诗意,刻画人物形象以及表达了多种情感的艺术效果。本文以《诉》中的轮指技法为研究对象,以指甲入弦的深浅为切入点,探究了《诉》中轮指的音色变化及呈现的艺术效果。全文共分为四个部分,第一部分是琵琶曲《诉》的概述,从《诉》的创作背景、曲式结构、音乐特点及技法运用四个方面对乐曲进行了概述;第二部分分别从不同触弦位置、演奏的力度与速度和不同弦体三个方面论述了指甲入弦的深浅对轮指音色变化的影响;第三部分以指甲入弦的深浅为切入点,探究了《诉》中轮指的音色变化,具体论述了双弦轮、三指轮、半轮、挑轮、扫轮、长轮加扫拂这几种不同类型的轮指在《诉》中的演奏要点及具体体现;第四部分通过轮指技法在《诉》中的实际运用,总结出不同类型轮指音色变化呈现的艺术效果。

关键词： 古筝   音色表达   晓雾   乐曲情境  

摘要： 古筝演奏中的音色表达在乐曲呈现中起着至关重要的作用,为乐曲的情感体现与乐曲意境塑造打下坚实的基础。古筝作为中国传统民族乐器,其音色变化丰富,艺术表现力独特,具有极强的可塑性。现代筝曲《晓雾》由王中山先生所创,在演奏技法和意境塑造方面都具有一定的代表性。笔者结合自身演奏经验及相关文献研读,对演奏中的音色表达进行研究,并以《晓雾》为例进行论述。全文由绪论、第一章古筝演奏音色表达概述、第二章《晓雾》概述及音色内涵、第三章《晓雾》中的音色表达诠释、第四章音色表达在古筝演奏中的现实意义、结语六部分构成。绪论部分中对本选题的研究意义及研究现状进行分析;第一章从古筝音色的分类、古筝演奏音色的影响因素、音色表达的训练途径三个方面进行论述;第二章以筝曲《晓雾》为例对其作品概述及音色内涵进行两方面的分析,主要包括:概述及作品各段的音色内涵;第三章是对筝曲《晓雾》演奏中的音色表达展开音色构成、表达处理、意境塑造三方面的诠释;第四章笔者对古筝演奏中音色表达的现实意义进行了三方面的阐述。笔者通过对演奏音色表达的研究,希望古筝演奏者能够更加关注演奏中的音色表达与乐曲的结合。

摘要： 在传统的古筝一对一教学中，老师可以全面地了解学生的情况和需求，针对学生的特点，量身定制教学计划和教学方法。学生也可以得到更加专业、细致的指导，有助于个人技能的提高。而古筝重奏乐团教学是指多人一起进行古筝演奏的教学和表演，在古筝重奏的教学中，学生需要与其他同学合作演奏，在音乐中学习合作、协调、沟通等技能，同时也能够享受到团队协作的乐趣。

摘要： 一、桂林市古筝艺术培训机构教学模式调查基本情况（一）调查背景古筝是一种古老的、独特的、重要的民族乐器，因其音色优美动听、表现力强而深受大众的喜爱。近年来，桂林市出现了一些古筝艺术培训机构，学习古筝的人数逐渐增多，但常见的一对一教学模式在某些方面无法满足大众的需求。基于此，桂林市大部分的古筝培训机构进行了改革，运用了不同的教学模式，各有特色。本文就桂林市古筝艺术培训机构的不同教学模式进行了调查。

关键词： 江河云梦   演奏技法   音乐处理   情感表达  

摘要： 《江河云梦》是一首由梁云江先生在1996年创作的单乐章二胡协奏曲,此曲生动地描绘了壮美的自然景象,抒发了作者对于大自然的热爱之情和万千感慨,本文结合此作品的创作手法、创作背景和乐曲风格对演奏技法和音乐处理、音乐内在情感的表达进行研究。

关键词： 彝族“虎笙   IP形象设计   仪式