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关键词： 琵琶轮指   轮指技法   琵琶轮指的表现及运用   琵琶轮指的解决方法  

摘要： 琵琶演奏技法多种多样,不同的技法演奏出不同的音效,能够表现出不同的音乐情绪。“轮指”作为琵琶经典演奏技法,以其轮指音色的多样性为前提,更加丰富了创作题材,同时为演奏者在音乐情绪及音色处理上提供多种可能性,在音乐表现中必不可少。本文将琵琶轮指分为三大板块,归纳总结了轮指的方法及种类、轮指在乐曲中的运用、以及轮指在演奏中经常出现的问题及解决方法。围绕此论点,展开阐述。

关键词： 蔡敬民   笛曲风格   演奏表现   创作与演奏  

摘要： 蔡敬民教授是南京艺术学院教授,硕士生导师,著名笛子演奏家和教育家。他的演奏被《北京晚报》誉为“南北兼蓄,独创一格的新流派”。作为中国著名演奏家和教育家,他为中国竹笛演奏事业和教学事业培养和输送了众多专业人才。笔者通过蔡敬民先生创作曲目的学习、相关文字影像资料的阅读学习、对蔡敬民先生本人的采访以及相关专家老师的请教等方法,对蔡敬民先生笛曲风格、演奏技巧等进行研究,并得出蔡敬民先生创作的笛曲具有地域性、时代性和“南北兼蓄”的风格特征。同时,蔡敬民先生在演奏上的“南北兼蓄”、演奏技巧具有创新性和音乐语言具有抒情性这三个特点构成了他演奏上的风格特征。笔者希望通过对蔡敬民先生的笛曲风格和演奏的研究,并藉由此选题作为切入点,对蔡敬民教授的笛曲风格和演奏有进一步的了解,探索中国老一辈演奏家编创和演奏曲目的独到之处,使自己的演奏水平和思想深度有进一步的提高。

关键词： 二胡作品   快雪时晴   风格性演奏特点   演奏诠释  

摘要： 二胡作品《快雪时晴》以东晋书法家王羲之的《快雪时晴帖》为引线,其主要音乐素材来源于台湾作曲家钟耀光创作的同名京剧《快雪时晴》,该作品主要表达了主人公在战乱年代下思索如何安身立命,引发“原乡、他乡、何处是故乡”的生命感叹。本文以二胡作品《快雪时晴》为研究对象,围绕作品释义、演奏特点、演奏诠释三个方面进行阐述,从演奏实践的角度论述“音”“指”“弦”“意”之合的依存关系,从作品的艺术演绎探索“和”美的追求,探讨音乐美学思想中“和”美思想与演奏该作品的今用价值。

关键词： 李博禅   初心   创作   演奏分析  

摘要： 二胡协奏曲《初心》作为第十二届中国音乐金钟奖二胡比赛的委约作品,于2019年7月创作完成。该作品的音乐风格富有朝气和时代性,音乐语汇充分发挥了二胡的表现力,作曲家用细腻的笔触层层铺陈内心的情感,旨在表达人内心深处最本真、最纯粹的理想世界。本文以李博禅创作的二胡协奏曲《初心》为研究对象,通过对作品的创作背景、曲式结构、演奏技法及情感意蕴的分析,探究该作品的创作与演奏特点,为演奏者理解和演绎作品提供一定的理论依据。

关键词： 二胡随想曲   高韶青   戈壁   创作   演奏  

摘要： 《二胡随想曲第四号——戈壁》是2012年“上海之春”国际音乐节二胡比赛委约作品。该作品将传统作曲技法与现代作曲技法相结合,向人们展示出了西北戈壁的独特景象。本文以高韶青创作的《二胡随想曲第四号——戈壁》为研究对象,通过对作品的创作背景、曲式结构、风格特点和演奏特点的分析,进一步探究该作品的音乐内涵,为演奏者的二度创作提供理论层面的借鉴与参考,从而更为准确的诠释作品。

关键词： 琵琶   协奏曲   音乐结构   演奏技法  

摘要： 《花木兰》是作曲家顾冠仁于1979年创作的一首琵琶协奏曲,是将我国民族音乐与西方音乐相融合、创新之下的产物,琵琶协奏曲《花木兰》推进了琵琶乐曲的多元化发展,对之后创作的乐曲有着深远的影响,具有一定的研究价值。本篇论文主要从该曲的创作背景、音乐结构、演奏技巧三个部分进行研究探析。第一章结合作曲家简介,概述该曲的创作背景。第二章主要分析该曲的曲式结构与风格特征。第三章分别对该曲的左、右手演奏技法进行探究,并进一步对乐曲的二度创作进行探析。

关键词： 桃花坞   评弹音乐   创作素材   音乐形态   演奏特点  

摘要： 《桃花坞》是青年作曲家李渊清为第三十六届“上海之春”国际音乐节《2019江南风格二胡作品(独奏、重奏)征集》活动而创作的。“桃花坞”即苏州市桃花坞大街及其周边地区,只因唐伯虎一首《桃花庵歌》而声名鹊起。本曲通过运用苏州评弹元素并加以结合传统民族五声调式,在作品创作中二胡主调音乐吸收了苏州评弹行腔和韵腔的特点,钢琴伴奏织体则更多的借鉴了评弹伴奏特点,并把三弦和琵琶的伴奏特点融入到钢琴伴奏之中,使主调音乐与伴奏声部形成了横向线条与纵向声部相互呼应的关系。二胡作品中,有许多江南风格的作品,但像《桃花坞》这样融入苏州评弹韵味且活泼跳跃的江南音乐较少,无论在创作方面还是演奏方面都是一种创新与突破。本文主要从作品的创作概述、音乐形态分析、演奏特点以及作品中二胡、以及作品中二胡、钢琴的创作特点等方面进行了深入分析与研究。

关键词： 琵琶演奏   基本功训练   汪派   霸王卸甲  

摘要： 琵琶艺术源远流长、蓬勃发展的同时,无锡派、平湖派、浦东派、崇明派、汪派(上海派)等主要近现代流派都逐步从南派琵琶分流独立出来,形成各具特色的演奏风格并且不断推陈出新,其特有技法别具匠心。自建国以来,不断涌现出在乐曲的传承、创新方面贡献卓越的琵琶演奏家。《霸王卸甲》作为琵琶传统武曲经典作品之一,曲风威武雄壮,以表现声势浩大的战争场面为主,具有叙事性写实性。强调不过多加花的左右手的技法运用,常用技法有“扫”“拂”“满轮”“凤点头”等,有众多版本流传至今。其中,因为汪派的演奏风格极具严谨性,没有复杂,绚丽的炫技型段落,同时汪派《霸王卸甲》涵盖了琵琶左右手大量基础且常用的技法,对于基本功的训练具有典型意义。因此笔者选取了其中在当代被广泛流传的独奏版本,汪派李廷松演奏谱为研究对象,重点从这首作品对琵琶基本功训练的意义和作用进行归纳,为琵琶演奏以及技术训练提供理论依据。笔者通过对汪派《霸王卸甲》的演奏技法进行分析,可以为这首作品的学习者提供一些有价值的参考。

关键词： 广东音乐   高胡   刘天一   演奏特点  

摘要： 刘天一,广东音乐杰出代表。高胡、古筝演奏家、作曲家、教育家。他首次将潮州二弦的“双催”技法运用到广东高胡演奏技法当中;首次以高胡演奏模仿鸟鸣代替最初的吹奏陶器;首次运用高胡自然泛音的技法演奏整个乐段,为广东音乐的发展作出了卓越的贡献。他的演奏质朴大气、韵味深长,时至今日刘天一的演奏艺术仍具有很高的研究价值。本文以探析刘天一的高胡演奏特点为主线结合其高胡演奏艺术形成的诸多影响,从刘天一高胡演奏艺术背景、演奏艺术特点及与其他演奏名家演奏特点之比较三方面进行研究和分析,以阅览相关文献及留存的高胡演奏音、视频为研究方法,深入地探析刘天一的高胡演奏特点,以期为研究和学习刘天一的高胡演奏艺术提供有价值的参考。

关键词： 二胡   音色   右手   运弓技巧   幻想叙事曲  

摘要： 在二胡演奏中,右手运弓之于二胡演奏就如同心脏之于人体一般重要,对音色、音质等有着诸多影响。因此,右手运弓技巧对诠释不同地域风格的音乐作品有着不可小觑的作用。本文从阐述右手握弓及运弓基本姿势出发,在此基础上对触弦点、弓压、弓速三个影响音色的要素进行分析,并联系前人的观点以作曲家王建民《幻想叙事曲》为例结合自身演奏经验对右手运弓的难点进行了梳理探索,还根据自身教学经验总结了一些训练方法。