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关键词： 美育浸润   小学音乐   情境化教学   校本课程  

摘要： 在新时代美育浸润行动指引下,情境化教学正经历从工具理性到价值理性的范式转型。本文基于《义务教育艺术课程标准(2022年版)》(简称新课标)核心素养导向,依托我校三年级顺笛校本课程实践,构建以顺笛教学为载体的“生活联结—游戏生成—智能协同—文化浸润”四大美育核心路径。通过整合具身认知理论、沉浸式学习理论及人机协同教育理念,深入探讨小学音乐课堂中的情境创设的认知发生机制。研究表明,情境创设能显著提升学生的审美感知力与艺术表现力,实现音乐学科核心素养的立体化培育目标,为新时代音乐教育提供具有学理价值的实践范式。

关键词： 二胡移植作品   适配程度   借鉴   反思  

摘要： 在二胡发展的初期,由于没有规定的技巧规范和记谱方法,大量音乐家从西方音乐中汲取灵感,并移植作品来学习借鉴。在二胡音乐蓬勃发展的今天,同样出现了大批优秀二胡移植作品,丰富了二胡的演奏形式和音乐表达。本文以出现在考级教材中的巴赫《a小调协奏曲》第一乐章为例,探究二胡在演奏移植作品时的适配程度,以及移植作品的发展与其带来的借鉴和反思。

关键词： 多元文化   高校民族器乐教育   教育模式创新  

摘要： 在全球化浪潮的推动下,多元文化交流日益频繁,文化多样性正深刻形塑着当代社会的基本面貌。高校是文化传承与创新的重要阵地,而民族器乐教育则肩负着弘扬民族文化、培养学生艺术素养的重任。然而,现阶段高校民族器乐教育模式在多元文化背景下仍然面临诸多挑战,难以满足时代发展需求。在这一背景下,本文从多元文化视域与高校民族器乐教育概述入手,了解多元文化视域的内涵以及高校民族器乐教育的重要性,以此为基础,分析高校民族器乐教育模式创新及推广存在的问题,并有针对性地提出建议,以期能够对高校民族器乐教育模式的创新及推广质量的提高起到一定的促进作用。

关键词： 成公亮   古琴教学   声韵   旋律  

摘要： 成公亮是我国当代少有的兼具作曲家和演奏家身份的古琴教育家,他对于古琴艺术形态特征有细腻独到的洞见。他认为声韵变化是古琴音乐的典型特征,对其中的韵与旋律进行了区分,主张强化古琴音乐中旋律的表达。他在教学中主张用精妙指法编排表现声韵变化,用声韵变化来表达语气,以内心情感为声韵变化的依据。成公亮在古琴教学方面声韵变化的观念体现了他博综的琴学修养,对当代古琴教学,乃至古琴文化传承和发展都具有不可忽视的重要借鉴意义。

关键词： 初中音乐   音乐教学   器乐合奏   学生合作能力  

摘要： 为了在初中音乐教学中充分发挥器乐合奏的作用和价值,文章围绕其对学生合作能力的影响展开了一系列的分析和研究。结果表明,具体应采用分层设计教学内容,适配学生能力差异;创新合奏教学模式,强化合作引导效果;明确团队角色职责,增强学生责任认知;构建多元评价体系,科学衡量合作成效。以上策略的实施,不仅能提高在班级活动和跨学科小组任务中的合作表现,还能培养学生拥有强大的合作能力,从而保障初中音乐教学工作的效能。

关键词： 琴操   汉代古琴美学   转型   琴禁  

摘要： 《琴操》既是一部琴曲文献,同时也蕴含着独特的美学观念。古琴美学在东汉末年经历了一次明显的转型,主要呈现为琴乐之“情”的意涵变化。传统的“琴禁”从阴阳哲学体系出发,由“阳益阳而阴益阴”延伸出对“当义之情”决定性作用的强调,古琴之乐也由此与“修身”相关联。《琴操》中琴乐的情感生发机制则从阴阳之气的“同类相动”转变为“感事”而动,琴乐发生的主体原点也从“仁性”转变为生命本体,对“移情”的阐释则凸显出生命吟叹在琴曲形成中的主导作用。据此,古琴音乐成为抒发生命感叹尤其是人生悲情的重要手段,“抒情”则成为古琴艺术的另一大功能论传统。《琴操》反映出汉代古琴美学的本质性蜕变,对中国古琴艺术精神影响深远。

关键词： 实时电子音乐交互   古筝即兴   音色融合   系统时延   非线性表达  

摘要： 在实时交互场景中,古筝即兴常见困境包括回路延迟与波动干扰手耳合拍、电子层遮蔽原声口风、线性段落难以适配可变环境。上述困境成因在于感知读取与信号链不稳、音色映射忽略技法识别点、结构组织缺少可读的标记与回返机制。对此,本文提出以稳定差值与优先通道来压缩链路,确立贴近、退让、延展三种电子层位置以适配原声场;围绕托劈、轮指、按弦、滑音、泛音等核心技法建立采样与处理的精准对应;以动机标记、短周期张力与网状回返组织非线性路径,使动作、听感与情绪在同一呼吸上获得连贯。

摘要： 东北地区是我国民族民间音乐丰厚的沃土,也是音乐创作艺术素材的源泉和主要采风地.本文通过对20世纪三个不同历史时期的四部原创笛曲的解析,阐述其对东北民间音乐素材吸纳运用的精妙独到之处,以期为广大笛子演奏者,尤其是有志于笛曲创作的创作者提供参考和启发.

关键词： 古琴面板   木材声学   纹理特征   振动特性   梯度提升回归树  

摘要： 针对古琴面板选材缺乏客观量化标准的问题,提出基于计算机视觉纹理特征的振动特性预测方法。选取100张标准化面板样本,采集高分辨率图像与声学振动信号。提取灰度共生矩阵(gray level co-occurrence matrix,GLCM)、Gabor滤波能量等视觉特征及基频、谱质心等声学参量,利用梯度提升回归树(gradient boosting regression tree, GBRT)构建非线性映射模型,并采用沙普利加性解释(shapley additive explanations, SHAP)解析特征贡献度。结果表明宏观纹理与声学响应显著相关,纹理对比度与基频的相关系数为0.88;模型对基频预测的的决定系数为0.932,均方根误差4.25 Hz;谱质心与谐波噪声比的决定系数分别为0.662和0.845。表征密度梯度与纹理走向的宏观结构特征贡献率达70%,颜色特征无显著影响。该方法验证了“观纹辨音”的物理机制,为古琴选材提供了量化依据。

关键词： 古琴艺术   远   张力论   心体论   精神修养学  

摘要： “远”是中国古代的重要审美范畴之一。古琴之“远”始于老子的“道”,吸收了中国古代音乐、舞蹈、绘画、书法、文学中的“远”意,在明末清初琴家徐上瀛的著作《溪山琴况》中集之大成,超越了物理意义的时空概念,从有限奔向无限,具有表演实践与美学理论相结合的特征。在中国传统艺术的精神哲学领域,古琴之“远”蕴含着深刻的精神修养学意义。研究从“远”的音乐发生和精神属性谈起,进而深入到音声张力论,阐述“远”的演奏技术精神。再上升至心体论,诠释主体修心养德精神,最终归旨于“远”的精神修养学层面。主张充分发挥主体心性作用,激发其在古琴及其他民族乐器的创造、演奏与接受过程中的身心修为与创新自觉。