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关键词： 新文科   古筝   课程改革   数字融合   学科交叉  

摘要： 在新文科建设背景下,传统器乐教学亟待突破“重技轻文”的局限,并与数字技术实现深度融合。本文以兴义民族师范学院音乐学专业古筝课程为例,探索“古筝+”复合型人才培养新路径。通过“课程体系重构一教学方法创新一数字技术融合一评价机制改革”的四轮驱动策略,构建包含“技巧训练一传统与现代曲目一地方风格乐曲一数字与文化传播”四大模块的课程体系。经过两轮行动研究,学生文化认同感、跨学科能力及学习投入度显著增强,课程满意度大幅提升;学生多次荣获省级一二等奖,并在全国金钟奖贵州省赛中取得好成绩,实现了黔西南州在该赛事中获奖“零的突破”。实践表明,“新文科+数字技术”模式在器乐课程中具有适用性与推广价值。

关键词： 天干谱   万宝全书   徐会瀛   文林聚宝万卷星罗   万书萃锦  

摘要： 1962年中央音乐学院中国音乐研究所编辑出版的《中国古代音乐史料辑要(第一辑)》,辑录了明、清两种版本的三弦曲谱,其中清代的“张溥重辑本”《新万宝全书》,收录了4首由天干谱字记谱的俗曲曲谱。由于音乐学界主要围绕明代徐会瀛的《文林聚宝万卷星罗》开展三弦天干谱的研究工作,这一版本的三弦曲谱的史料价值被长期忽视。但随着海外收藏明代通俗日用类书的整理出版,我们在研究工作中发现徐会瀛本存在的多种疏漏,而使用“张溥重辑本”进行比较研究的过程中则进一步发现,后者事实上源自与《文林聚宝万卷星罗》相同年代的另一种通俗日用类书,因此追溯其版本以及考察其曲谱差异成为明代三弦天干曲谱研究的一项重要基础工作。本文以音乐文献学的现代视角重新省察“张溥重辑本”三弦曲谱,并通过版本的溯源工作,为天干记谱法及其所记谱的明代俗曲提供相应的基础实证。

关键词： 古筝   现代流行音乐   融合   实践  

摘要： 古筝是我国重要的民族古典乐器之一,其承载着千年文脉与历史文化底蕴,有着独特的音色和弹奏技法及音乐理论体系,对中国传统音乐的发展起到推动性作用,其中,《高山流水》《渔舟唱晚》等佳作更是穿越时空,成为中华音乐宝库中永恒的经典。在当代多元文化视野下,古筝与现代流行音乐融合既实现了对传统音乐的传承,也为流行音乐增添了独特的东方艺术魅力和韵味,促进了中国多元音乐文化的发展,增强人们对民族音乐文化的自信心和向心力,提升听众对传统文化的认同感。本文探讨了古筝与现代流行音乐的融合实践,首先,总结了古筝音乐与现代流行音乐融合机制,然后,探讨了古筝与流行音乐的融合实践路径,包括从编曲融合、演奏技法、文化视域角度去进行分析,总结创作经验和成果,为音乐创作者和研究人员提供更多的参考与借鉴。

关键词： 悲剧情感   艺术价值   宝玉哭灵   红楼梦   越剧  

摘要： 《红楼梦》是中国古典小说的代表之作,其先后被戏曲、曲艺、影视、舞蹈、音乐所改编。越剧《红楼梦》是演出场次最多、传播最广、传唱最久的剧目之一。《宝玉哭灵》作为越剧《红楼梦》中的核心唱段,以其浓烈的悲剧情感、细腻的人物刻画和独特的唱腔魅力成为中国戏曲宝库中的经典。

关键词： 筝曲《醉京斓》   京剧音乐元素   民族器乐当代转型  

摘要： 本文以青年古筝艺术家詹倩创作的筝曲《醉京斓》为研究对象,探讨其如何通过音乐语言与演奏技法的创新,实现京剧元素与古筝艺术的深度融合。该作品以同名诗词为灵感来源,采用戏曲板式结构与动态速度曲线,结合调性循环转换和复调化处理,展现传统戏曲韵律与现代音乐审美的独特语汇。《醉京斓》通过“传统元素—现代技法—跨文化语境”的三维创新框架,为民族器乐的当代转型与全球化传播提供了实践范例,彰显传统艺术在新时代的生命力。

关键词： 古琴   天长冶山镇   甜度   老宅院   西红柿   种菜   退休  

摘要： 55岁,阿昭重返位于天长冶山镇的老家,开始在荒废已久的老宅院里种菜。这是锻炼身体,让生活有所寄托的好办法。阿昭练习古琴10余年,每逢节庆,在学校都有表演。如今退休,空有一身琴艺,还能弹给谁听?阿昭听说,听了美妙的音乐,西红柿的甜度会更高,黄瓜的口感会更脆。阿昭想做个实验,看看传言是不是真的。

关键词： 驻波   泛音   古琴   弦振动  

摘要： 基于驻波理论分析古琴泛音的产生机制,结合实验验证揭示其物理规律.通过弦振动方程推导基频与泛音频率表达式,明确基频与弦长、张力及线密度的定量关系,证明泛音频率为基频整数倍且与驻波振动模式相关.实测古琴二弦参数,计算基频及泛音理论值;利用智能手机测量不同徽位泛音频率,实验值与理论值相对误差小于2.5%,验证模型可靠性.研究首次融合驻波理论与古琴声学机制,阐明徽位作为驻波波节控制点的物理意义,为弦乐器声学研究和物理教学提供跨学科案例.

关键词： 当代古筝作品   民族风格   创作研究  

摘要： 在近现代民族器乐创作语境下,古筝作品对民族音乐元素的活化运用,成为连接传统文脉与当代审美的关键纽带。王中山先生的《云岭音画》就是这一领域的代表性作品。《云岭音画》以苗族飞歌为文化内核,从音调、节奏、特性音三个维度展开艺术重构,既保留了民族音乐的原生魅力,又通过古筝器乐特性实现了创造性表达,为当代古筝民族化创作提供了极具价值的实践范式。

关键词： 音乐思维能力   小学高段   器乐欣赏   体验式学习  

摘要： 《义务教育艺术课程标准(2022年版)》(以下简称“2022年版课标”)明确指出,要培养学生的艺术核心素养,艺术课程总目标要求学生“丰富想象力,运用形象思维创作情景生动、意蕴丰富的艺术作品,提高艺术表现能力”“发展创新思维,积极参与创作、表演、展示、制作等艺术实践活动,学会发现并解决问题,提升创意实践能力”。器乐欣赏是音乐教学的重要组成部分,作品具有“非语义性”特征,能够引导学生深入感知音乐要素、领悟作品内涵。

关键词： 心理调节   古筝   音乐治疗  

摘要： 音乐治疗作为一种非药物干预方式,在人口老龄化日益加剧、老年群体心理健康问题日益突出的社会背景下备受关注[1]。本研究通过文献分析、实地观察和音乐会活动开展,挖掘老年人学习古筝对其心理健康和生活质量的影响,进一步探讨古筝学习在老年群体中的应用前景。研究发现,古筝学习对改善中老年人情绪、提升心理韧性以及增强社会参与感具有积极作用。研究为古筝这一传统乐器提供了新的应用方向,为中华传统文化的现代化发展提供了实践支持。